中国艺术思维史
出版时间：2005
内容简介
本书共分七章，前五章试图以史的目光来总结中国艺术思维发生、发展之演讲轨迹，由中国艺术思维形成之初的文化背景肇始，如从“农耕文化与思维流”、“诗化了的‘泛巫’意识”、“雅与和”等文化特质来谈中国艺术思维的雏形之构成。接着依中国艺术思维的基本定性和发展为一大方面，对先秦两汉的“理性”与“味象”，魏晋南北朝的“玄思”、“虚静”和诗情性，及其一系列具体的思维现象作逐一分析和阐释。承前而来，又以唐宋为中国艺术思维的成熟期，论及了唐宋时的感应与感性，唐宋时的才情、禅思及其与意境说之关系，又涉及到理学对艺术思维的双重影响。接着以元、明、清的传承与革新为另一大的方面，从艺术思维的视角来标识中国文人的向现代性转向。谈到了明清的情趣、神韵与虚实论之关系等等。第六章是在艺术思维统摄下的中西美学比较，以文化哲学为背景，对中国美学与西方美学之标异作出分析。又从“意”与“真”的范畴着手，在比较中融会进西方的现代美哲学，并从中见出中西互补的可能性。最后将庄、禅式艺术思维与后现代性作了对比，提出了超越后现代主义之我见。最后一章，是以宏观的审视点来把握中国艺术思维的总体过程，总结中国艺术思维的特征，指出其不可小觑之超越性。其中，较为详尽地讨论了作为艺术思维之中介的“冥思”、中国艺术思维的一般特征和思维中更为深层的“意念”问题。导出中国艺术思维具有无可限量的超时代意义和超时空性，也论证了中国艺术思维的局限性和必须加以改造。
目录
一,上海世界 书局五部冠以“连环图画”的作品；
二,上海早期连环画家及其作品；
三,连环画“四大名旦”及其 作品；
四,上海连环画专业画家及其作品；
五,上海其他画家的连环画作品
